EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS

Dirección: Mark Herman.
Países: Reino Unido y USA.
Año: 2008.
Duración: 96 min.
Género: Drama.
Interpretación: Asa Butterfield (Bruno), Vera Farmiga (la madre), David Thewlis (el padre), Jack Scanlon (Shmuel), Amber Beattie (Gretel), Richard Johnson (el abuelo), Shelia Hancock (la abuela), Rupert Friend (teniente Kotler), David Hayman (Pavel), Jim Norton (Herr Liszt), Cara Horgan (Maria).
Guión: John Boyne y Mark Herman; basado en la novela de John Boyne.
Estreno en España: 26 Septiembre 2008

La Segunda Guerra Mundial siempre ha sido un tema recurrente dentro del cine y multitud de peliculas sobre este acontecimiento hístorico se han creado. Peliculas que van desde "La Gran Evasión" o " La Lista de Schindler", por poner algunos ejemplos. La mayoría de esta peliculas hablan del holocausto nazi y de la barbárie de los campos de concentración. Nuestra hístoria es una mezcla de ambas pero desde el punto de vista de unos niños y está, es una visión desenfada aunque no esta libre de una reflexión dura de la realidad de la época.

Como ya sabemos la obra esta basada en la novela de John Boyne y como anécdota diremos que hubo antes de su estreno rumores sobre el final de la misma. Un final que no desvelare para todos aquellos que quíeran disfrutar de su visionado. Sin embargo estoy totalmente de acuerdo con su final ya que el final alternativo del que se hablaba no hubiera estado acorde con la pelicula.

Por lo tanto estamos ante una pelicula que posee un gran argumento, con unos personajes logrados dotados de carisma y personalidad propia. Y cuyo único péro es su duración ya que la hora y media que dura se hace corta, muy corta y te la verdad es que te quedas con ganas de más pelicula.

Su argumento:

"Bruno, un niño alemán de ocho años durante el régimen nazi en la Segunda Guerra Mundial, ignorante de la tragedia que rodea a su tiempo, es hijo de un estricto comandante que acaba de ser asignado a su nuevo puesto (como Obersturmbannführer) en un campo de concentración. Bruno, que convive junto con su hermana mayor Gretel en un barrio acomodado de Berlín, se ve entonces repentinamente obligado a mudarse, trasladándose a un lugar aislado llamado "Auchviz".[3] Bruno, molesto por la situación, se desespera por no encontrar ningún amigo con quien jugar en su nueva casa, más pequeña y con menos terreno para explorar, una de sus aficiones. Desde su ventana se puede ver, al otro lado de la carretera, un grupo de casas tras una valla y mucha gente vestida con pijamas de rayas. Todos los que allí se encuentran son judíos confinados en el campo de concentración de Auschwitz. Bruno, en su inocencia, da por supuesto que son granjeros."

Y su trailer:

Así púes tenemos todos los ingredientes necesarios para disfrutar de una magnífica película que nos tendrá absortos ante la pantalla, con unos buenos actores, una muy buena ambientación y un argumento sublime. Una visión distinta del holocaústo nazi, más infantil pero igual de dura y cruel y con un gran final.

PUNTUACIÓN 8,3/10

BIG FISH

Dirección: Tim Burton.
País: USA.
Año: 2003.
Duración: 125 min.
Interpretación: Ewan McGregor (Edward Bloom joven), Albert Finney (Edward Bloom mayor), Billy Crudup (William Bloom), Jessica Lange (Sandra Bloom), Helena Bonham Carter (Jenny/Bruja), Alison Lohman (Sandra joven), Robert Guillaume (Doctor Bennett), Marion Cotillard (Josephine), Matthew McGrory (Karl), Danny DeVito (Amos), Steve Buscemi (Norther Winslow).
Estreno en USA: 25 Diciembre 2003.
Estreno en España: 5 Marzo 2004.

Bueno despúes de un período en el que el blog ha estado parado, volvemos de nuevo en este año con los anímos renovados y con ganas de aportar nuestro pequeño grano de arena al mundo del cine.

"Big Fish" muestra mucho más de lo que se puede apreciar unicamente visionandola ya que su interpretación va mucho más alla. Su director es Tim Burton (Eduardo Manostijeras, La novia cadaver y muchas más), un director poco comercial desde mi punto de vista y que se caracteriza por realizar un cine distinto, un poco oscuro a veces pero que en este caso es un canto a la vida. Siempre muestra un mundo distinto y en este caso se ve aún más claro. Es un cine fantástico.

Esta pelicula dada su complejidad, puede tener varias interpretaciones. La que aquí vamos a tratar es una de ellas, aunque no tiene porque ser la de todo el mundo, el cine es lo que tiene, que muchas veces abre un abánico de posibilidades.

Esta pelicula nos enseña como ver la vida, como una vida normal puede convertirse en una vida diferente y llena de fascinación, una visión idealizada de una vida, como ya hemos dicho, normal. Estamos ante una pelicula llena de vida y a la vez nos muestra la muerte pero no una muerte cruel ni con dolor sino como una muerte dulce.

Su argumento:

"Will retorna a su hogar para intentar reconciliarse con su padre, Edward Bloom, quien se encuentra gravemente enfermo. Edward es un contador de cuentos que ha convertido su existencia en una serie de increíbles historias, alejándose así de su hijo, quien espera adivinar la verdadera historia de su vida. "

Y su trailer:

Bueno es una pelicula recomendada como ya hemos dicho y que gustará tanto a niños como a mayores ya que posee todo lo necesario para ser una gran pelicula desde la acción, la comedia o la fantasía. Lo dicho una pelicula que no te dejará indiferente.

PUNTUACIÓN: 8.2/10

ORIGEN

Título original: Inception.

Dirección y guión: Christopher Nolan.

Países: Reino Unido.

Año: 2010.

Duración: 150 min.

Género: Acción, ciencia-ficción, thriller.

Interpretación: Leonardo DiCaprio (Cobb), Ken Watanabe (Saito), Joseph Gordon-Levitt (Arthur), Marion Cotillard (Mal), Ellen Page (Ariadne), Tom Hardy (Eames), Cillian Murphy (Robert Fischer), Tom Berenger (Browning), Michael Caine (Miles), Lukas Haas (Nash), Pete Postlethwaite (Maurice), Dileep Rao (Yusuf).

Estreno en España: 6 Agosto 2010.

No recomendada para menores de 12 años.

Domingo, por fin estrenabamos el nuevo piso de jordi, cinematográficamente hablando, y nos dispusimos a ver "Origen". Había pasado ya algún tiempo desde su estreno, por lo que, la mayoría ya tenía una imagen preconcebida de la película y muchas opiniones, a su vez, habían llegado a nuestros oídos. Aún así intentamos no dejar influir por dichas opiniones e intentar verla como si no supieramos nada a cerca de ella.

La pelicula es bastante compleja, mucho más de lo que a simple vista parece. El autor, entendemos que queríendo innovar, traza un argumento complejo que solo en algunos momentos pierde en coherencia y cohesión. Pero que en líneas generales se muestra bastante solido.

El director se nutre de un compéndio de actores encabezados por Leonardo di Caprio. Nos detendremos un momentito en este actor cuya madurez empieza a estar presente en estas ultimas peliculas. Seguramente desde Infiltrados la evolución que ha tenido ha sido extraordinaria y ha cambiado totalmente la idea que tenía de él. Se ha convertido en un verdadero actor.

Volviendo a la pelicula como hemos dicho hay momentos en los que si no estamos lo suficente aténtos podemos perdernos ya que la trama principal como sabemos gira en torno a los sueños. Es una especie de "matrix", aunque con cosas distintas como por ejemplo si morimos en un sueño, lo peor que puede pasarnos es que nos despertemos mientras que, como recordaremos, si morías en Matrix, morías también.

Su argumento:

"Dom Cobb es un ladrón hábil, el mejor de todos, especializado en el peligroso arte de la extracción: el robo de secretos valiosos desde las profundidades del subconsciente durante el estado de sueño cuando la mente es más vulnerable. Esta habilidad excepcional de Cobb le ha hecho un jugador codiciado en el traicionero nuevo mundo del espionaje corporativo, pero, al mismo tiempo, le ha convertido en un fugitivo internacional y le ha hecho sacrificar todo lo que le importaba. Ahora a Cobb se le ofrece una oportunidad para redimirse. Con un último trabajo podría recuperar su vida anterior, pero solamente si logra lo imposible. En vez de llevar a cabo el atraco perfecto, Cobb y su equipo de especialistas tienen que invertir la operación: la tarea no consiste en robar una idea, sino en insertar una. Si tienen éxito, podría ser el crimen perfecto. No obstante, ni la cuidadosa planificación ni su pericia pueden preparar al equipo de Cobb para los peligros de la mente a los que se enfrentan."

Y su trailer:

Bueno en lineas generales es el tipo de pelicula que o te gusta un montón o realmente no te gusta nada. A mi la verdad es que me gustó y el final de la pelicula ( no contaré nada) también. Digamos que el único problema esta en que tienes que estar muy atento a toda la pelicula ya que sino seguramente podemos perder el hilo del argumento. Sin embargo, creo que tanto el espacio como el tiempo que se manifiesta en la pelicula (sueños paralelos) es un gran triunfo para el director. Como he dicho, seguramente, habrá voces discordantes con esta afirmación ya que para muchos puede ser aburrida, lenta y sin sentido aunque pienso que si alguien piensa eso debería volver a visionarla. No estamos ante ninguna obra maestra pero si ante una buena pelicula que ofrece cosas nuevas y con un argumento bastante recurrente.

PUNTUACIÓN 8/10

LA TORRE DE SUSO

Dirección y guión: Tom Fernández.
País: España.
Año: 2007.
Duración: 100 min.
Género: Comedia.
Interpretación: Javier Cámara (Cundo), Gonzalo de Castro (Fernando), César Vea (Mote), José Luis Alcobendas (Pablo), Malena Alterio (Marta), Mariana Cordero (Mercedes), Fanny Gautier (Rosa), Emilio Gutiérrez Caba (Tino).
Producción: Jaume Roures.
Música: José Manuel y Javier Tejedor.
Estreno en España: 9 Noviembre 2007

Esta era la tercera vez que veía esta pelicula y la verdad es que aún me sigue emocionando. Sentimentalismos a parte es una pelicula que trata de problemas, problemas reales de gente corriente. Sin embargo muestra un mensaje final, un mensaje de tranquilidad. La gente cambia y el pasado se olvida, se evoluciona y los problemas del pasado dejan de tener influencia en el presente.

La "Torre de Suso" es un magnifica recreación de los problemas de la juventud. Una juventud que no piensa en el mañana y en las consecuencias que sus actos tendrán en el futuro. Retrata un problema de drogas y como eso afecta a familia amigos y conocidos. Sin embargo un mensaje de esperanza se observa al final de la pelicula. No todo esta perdido, siempre hay tiempo para cambiar.

En el film nos encontramos un elenco de actores conocidos por la mayoría de la audiencia. Encontramos a Javier Camara ( 7 vidas, Que se mueran los feos, Los Girasoles Ciegos), Gonzalo de Castro ( 7 vidas, Doctor Mateo) y Malena Alterio ( Aqui no hay quien viva, La que se avecina o Una palabra tuya) entre otros. Un grupo de actores heterogéneo y con una gran versatilidad en la pantalla.

Cabe destacar de la pelicula, la gran ambientación en tierras asturianas, una banda sonora que hace aflorar sentimientos y un argumento fantástico.

Su argumento:

" Cundo regresa a su tierra después de diez años de ausencia. El motivo es la muerte de su mejor amigo, Suso. Los planes de Cundo son emborracharse con el resto de sus viejos amigos a la salud de Suso, aparentar que todo le va de maravilla y salir corriendo de allí otra vez.

Pero ni las cosas le van tan bien, ni Suso se va a conformar con una borrachera... "

Y el trailer:

Es una historia entrañable en la que se demuestran valores como la amistad, el compañerismo y se ve la unión de la gente para solventar los problemas. Es una pelicula dura que refleja una realidad en auge, la problematica de las drogas y las consecuencias que tienen, no solo para uno mismo sino también para la gente que nos rodea. Una pelicula con mucho sentimiento.

PUNTUACIÓN: 7,7/10

ECLIPSE

Original: "Eclipse".
Género: Fantasía, Terror.
País y Año: EE.UU. - 2010.
Dirección: David Slade. . .
Guión: Stephenie Meyer. Melissa Rosenberg. .
Reparto principal:
Kristen Stewart Robert Pattinson
Taylor Lautner Bryce Dallas Howard
Xavier Samuel Kellan Lutz
Ashley Greene Nikki Reed
Jodelle Ferland Peter Facinelli
Música: Howard Shore. .
Producción: Mark Morgan. Greg Mooradian.

Y YO SIN MIS GAFAS DE SOL....¡¡¡¡¡

Dicen que el hombre es el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra, y la verdad es que visto lo visto parace que es la verdad. Hace tiempo basándome en mi ignorancia visione la pelicula "Crepusculo" (ver crítica) y jure que no volvería a cometer un error semejante. Sin embargo, ayer, caí. ¿Me arrepiento? No hay duda de que sí.

Que podemos decir de esta pelicula, sencilla y claramente que es otro bodrio similar o inclúso peor que la primera parte. Es tan sencillo que asusta ya que sin ver la segunda parte "Luna nueva" puedes ver tranquilamente está, porqué total, es más de lo mismo.

Yo, como espectador, alucino en colores de que alguien pueda producir una pelicula así, ¿Que pasa que la crisis no les ha afectado? Hay que tener cojones para embarcarse en un cosa como esta.

La pelicula no es que sea mala ( ironías a parte) es que es malisíma. Cuando parecía imposible, sí amigos, lo han conseguido. Han conseguido crear una mierda peor que las anteriores. Una pelicula que no transmite nada. Que va a transmitir ver en escena 8 tios sin camiseta todos marcando cuadraditos, pues eso, transmite lo que una sociedad en decadencia quiere ver. Una sociedad basada en unos canones ya predeterminados. Esos 8 tios no hacen sino enseñar a nuestra juventud que ese es el canón de belleza y que los demas, pobres mortales sin cuadraditos, tenemos que matarnos en los gimnasios para ser como ellos. Menos mal que a mi la suda y tengo el suficiente entendimiento para valorar a las personas mas allá de su aspecto. (Como todos eh? ja ja ja)

La pelicula como las anteriores es una perogrullada de tales magnitudes que haría levantarse de la tumba al mismímo Bram Stoker para que pegará un golpe encima de la mesa y les enseñara a estos niñatos lo que es una pelicula de vampiros de verdad. Es una pelicula que carece de dialogos, y que los personajes pecan de no tener personalidad ninguna. No transmiten nada y para rematar un "fabuloso" argumento digno de un niño de 7 años...Miento seguramente un niño de 7 años crearía un argumento mucho mejor que esté.

Me niego a poner argumento o trailer alguno, si alguien se ve con estomago que la vea y si puede que la disfrute. Estamos ante 2 horas de supuesto entretenimiento aunque, sin exagerar, cuando llevas 20 minutos solo estas deseando que termine la pelicula. Y añadiremos que en el minuto 10 ya sabes como va acabar.

He escuchado que quedan 2 peliculas más, yo si fuera el autor de los libros me negaría a ceder los derechos para que hicieran algo más. Aunque también, si fuera el autor de los libros lo que haría sería pegarme un tiro porque escribir algo así no es que tenga merito sino que lo que tiene es ganas, o tiempo libre, en su defecto, para poderlo perder haciendo algo como esto.

Soy un blando y al final pongo el argumento:

"En Eclipse, la tercera entrega de la saga Crepúsculo, Bella tendrá que hacer frente a sus dudas amorosas mientras un concurrido grupo de vampiros sedientos de sangre asolan las cercanías de Forks y los Vulturis siguen de cerca sus pasos. La cuenta atrás ha comenzado… "

Sí, ha comenzado pero que se acabe cuanto antes por favorr...

Para finalizar, no hay nada destacable en la pelicula, es una buena pelicula si sufres insomnio o si discutes mucho con tu pareja, la pones y a dormir tan ricamente. Es una pelicula infumable que solo comento para darle las gracias a la persona que nos la puso que ni siquiera pudo aguantarla entera... MUCHAS GRACIAS

PUNTUACIÓN: 0,15/10

PD: Tiene 0,05 más que "Crepusculo" porque el chiste final de la pelicula es de los que van a marcar época en la historia del cine, no lo cuento, verlo porque no tiene desperdicio, horas y horas de diversion (Modo Ironía off)

LA VIDA ES BELLA

Título original: La vita è bella
Año: 1998
Duración: 112 minutos
Nacionalidad: Italia
Reparto: Roberto Benigni (Guido), Nicoletta Braschi (Dora), Marisa Paredes (Madre de Dora), Giustino Durano (Tío).
Dirección: Roberto Benigni
Género: Drama

Cuando Roberto Benigni imagino su "La Vida es Bella" seguramente ya sabría la repercusión que su pelicula iba a tener. Todos hemos caido rendidos ante ella y las futuras generaciones también lo harán. Estamos ante una pelicula que nos muestra la realidad, y esa realidad sea mala o buena es la que hay y que pase lo que pase la vida fue, es y sera bella.

La verdad es que podemos observar dos partes bien diferenciadas de la pelicula. La primera parte llegaría hasta que la guerra llega a Italia y Guido y su familia son llevados a un campo de concentración. Esta primera parte es romantica, alegre y la verdad es que no da ninguna señal de lo que va a ocurrir en la segunda parte. La segunda parte transcurre en el campo de concentración y unicamente hay una cosa que no cambia, la sonrisa que los protagonistas logran que se nos dibuje en la cara. A pesar del ambiente triste, lúgubre y una cruda realidad. Guido no pierde la sonrisa y forma una pareja cómica genuina con su hijo.

Estamos ante una pelicula realmente impresionante que muestra desde una cara amable la crudeza de la guerra y sobretodo el holocausto nazi. Benigni sabe mostrar esa crudeza y dureza desde la visión de un padre y un hijo que solo luchan por sobrevivir. Muestra como un padre es capaz de hacer cualquier cosa por sus hijos. No solo un padre sino también una madre ya que Dora (Mujer de Guido) es capaz, aun sin ser judia, de pasar por lo mismo que su marido y su hijo.

Los personajes son entrañables y conectan enseguida con el público que se identifica con ellos. Reimos cuando ellos rien y sufrimos cuando ellos sufren. Es muy dificil que una pelicula logre esa perfecta comunión entre los protagonistas y los espectadores.

Su argumento:

"Guido, un hombre italiano descendiente de judíos, vive en Arezzo en 1939. Con el ambiente de fondo de la Segunda Guerra Mundial, el poder fascista y el antisemitismo, Guido se enamora de Dora, la ex-novia de un oficial fascista, con la que será padre de Josué.

La felicidad les dura poco, pues Guido, su tío y el pequeño Josué son deportados a un campo de concentración nazi. Dora, la cual no consta como judía, decide subirse al tren que le lleva al mismo campo de concentración.

Separados por sexo, Guido decide hacer creer a su Josué que todo se trata de un juego en el que sólo ganará si no se deja ver por los "gruñones" guardias alemanes. Para ello, cada día inventa nuevos juegos en los cuales dice ganar puntos para conseguir el premio final "un tanque". "

Y su trailer:

Para finalizar diremos que la Academia de los Oscars la premió con tres estatuillas de las siete nominaciones que tuvo. Una pelicula imprescindible que todo el mundo tiene que ver ya que merece la pena. Magnifica en todos los aspectos y con una banda sonara de las que te deja sin aliento.

PUNTUACION 9,6/10

The Lovely Bones

Dirección: Peter Jackson.

Año: 2009.

Duración: 139 min.

Género: Drama, fantástico.

Interpretación: Mark Wahlberg (Jack Salmon), Rachel Weisz (Abigail Salmon), Susan Sarandon (Lynn), Stanley Tucci (George Harvey), Saoirse Ronan (Susie Salmon), Michael Imperioli (Len Fenerman). Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens y Peter Jackson;

basado en la novela “Desde mi cielo” de Alice Sebold.

Cuanto tiempo ha transcurrido desde mi ultima aportación al blog. Prometo ponerme las pilas ahora que llega el veranito. Aunque visto lo visto y como se esta desarrollando parece que lo que menos voy a tener es tiempo.

Las circunstancias, siempre estan ahí, hacen qué a estas horas y después de un fin de semana non-stop (APLEC) me ponga a escribir sobre esta pelicula. Su visionado, no dejo indiferentes a los asistentes. Añadiré también que algunos entraron en la zozobra y cerraron sus ojos durante la misma. Solo Esther sobrevivió a ella en su plenitud, los demas, Jordi, Pili y Tita cayerón sumidos en su propio cansancio. Espero que en la proxima puedan aguantar mejor.

The Lovely Bones, o como la conocía yo, Desde mi cielo. Un libro de Alice Sebold impresionante que desde estas breves líneas animo a todos a leer. Merece la pena incluso aunque se haya visionado el film.

Centrándonos ya en la propia pelicula debemos observar que posee un gran reparto con actores contrastados y con cierto renombre en el paraíso cinematográfico. Destamos a Mark Walhberg que saltó a la fama por su papel en The Italian Job y siguió con otros papeles destacados como en Infiltrados. Como pequeño inciso tengo que decir: ¿ No os habeís fijado en el parecido tan asombroso que tiene con Matt Damon?. Yo la verdad es que muchas veces he llegado a confundirnos. Bueno siguiendo con el reparto de la pelicula debemos destacar también a Rachel Weisz aunque su papel en la pelicula es nulo, cualquier otra actriz podría haberlo realizado. Y si queremos decir más diremos que incluso yo mismo podría haber desempeñado ese papel porque la verdad es que no aporta nada, es un cero. Y por fin, la protagonista, que grata sorpresa me lleve, Saoirse Ronan, desconocida para mí que la verdad realiza un papel fantastico.

En cuanto al director, Peter Jackson, poco puede decirse que no se haya dicho ya. Es un director excelente aunque como pero, diremos que en esta pelicula igual peca de demasiados efectos especiales. Y lo único reprochable sería ese aura búcolica con la que el director dota a la pelicula y que puede causar cierta dificultad en el público.

Su argumento, es sencillo. Da igual que sepamos de que va la pelicula, da igual que nos hayamos leído el libro. Lo importante es lo que se ve en ella. Al igual que el libro, da igual haber visto la pelicula, los detalles con los que Alice Sebold relata su obra hacen que la conviertan en una pequeña obra de arte.

Su argumento:

“The lovely bones” cuenta la historia de Susie Salmon, una joven que ha sido asesinada y observa a su familia y a su asesino desde el cielo. Susie se debate entre saciar su sed de venganza y el deseo de que su familia se recupere.

Como hemos dicho no importa saber de que va. Sino lo que vemos en ella.

Su trailer:

Es una gran pelicula, con una historia que te engancha desde el principio. La muerte aparece como tema recurrente, el dolor. Igual peca en algunos momentos de dramatismo. Aunque la vida es drama y aquí es lo que el autor ha querido mostrar el drama por la muerte de un ser querido. Es un fiel reflejo de la realidad y de como a veces la angustia se apodera de nosotros y no sabemos como seguir hacia delante, aunque siempre hay solución y nunca sabes donde te llevará la suave brisa del viento.

PUNTUACIÓN: 8/10

AVATAR

Dirección y guión: James Cameron.

País: USA.

Año: 2009.

Duración: 162 min.

Interpretación: Sam Worthington (Jake Sully), Zoë Saldana (Neytiri), Sigourney Weaver (Dra. Grace Augustine), Michelle Rodriguez (Trudy), Giovanni Ribisi (Selfridge), Joel David Moore (Norm), C.C.H. Pounder (Mo’at), Wes Studi (Eytukan), Laz Alonso (Tsu’Tey), Stephen Lang (coronel Quaritch), Matt Gerald (Lyle).

Música: James Horner.

Distribuidora: Hispano Foxfilm.

Estreno en España: 18 Diciembre 2009.

Bueno, me he tomado mi tiempo para hacer la crítica de esta película ya que sin duda estamos ante una de las mejores películas de todos los tiempos. No solo por su apartado visual sino que ademas aúna en una perfecta sínfonia tanto una hístoria fantástica, una gran banda sonora y unos personajes que desde el principio te llegan al corazón. La pelicula es un film de animación, en 3D, que le ha llevado al director más de 10 años en su construcción.

Poco se puede decir que ya no se haya dicho del director del film, James Cameron, que ya maravilló al mundo con la película Titanic, ahora nos lleva a un mundo maravilloso y genuino. Los actores muestran un realismo increible y hacen que el espectador se identífique con ellos.

Como hemos dicho estamos ante una hístoria épica que hacen que las casi tres horas de duración se queden en un suspiro. La verdad es que te deja con ganas de más, mucho más.

Su argumento:

"Jake Sully (Sam Worthington) es un ex marine confinado a una silla de ruedas que es reclutado para una misión a años luz de casa, en el planeta Pandora. Allí, un consorcio corporativo pretende extraer un valiosísimo material, pero se encuentra con la oposición y resistencia de los nativos del planeta, los na’vi. A Jake se le encomienda infiltrarse entre ellos a través de un Avatar, un cuerpo biológico que hibrida ADN humano y na’vi, dándole el aspecto de cualquiera de los habitantes y la posibilidad de volver a andar".

Su trailer:

Como hemos dicho es una obra maestra, que no te puedes perder. Interesante verla en 3D aunque gente que la ha visto normal, dicen que tampoco defrauda y que la diferencia no es tan grande. Se va a llevar la puntuación más alta de este blog hasta la fecha (y hasta que haga el padrino) pero merece la pena. Es emocinante, tensa, excitante y bueno que más decir, que es magistral.

PUNTUACIÓN 9,8/1O

WALL-E

Dirección: Andrew Stanton.

País: USA.

Año: 2008.

Duración: 98 min.

Género: Animación, comedia, ciencia-ficción.

Doblaje original: Ben Burtt (WALL·E/M-O), Elissa Knight (EVA), Jeff Garlin (Capitán), Fred Willard (BnL CEO/Shelby Forthright), John Ratzenberger (John), Kathy Najimy (Mary), Sigourney Weaver (Computadora).

Guión: Andrew Stanton y Jim Reardon.

Producción: Jim Morris.Música: Thomas Newman.

Estreno en España: 6 Agosto 2008.

Wall-E es sin duda una pelicula fabulosa y a lo largo de esta modesta crítica intentaremos desglosar aquellos aspectos que nos han parecido interesantes.

Para comenzar hablaremos del estudio de animación, Pixar. De este estudio hay poco que decir que no se haya dicho ya. Más bien todo lo contrario la calidad de sus peliculas hablan por si solas. Son capaces de hacerte sentir emociones increibles centrandose en los pequeños detalles del mundo que nos rodea y con una sensación dejarnos embelesados durante toda una pelicula.

Algo así ocurre con Wall-E, un personaje que desprende emoción por todos sus costados y que nos hace vibrar, nos produce risa, pena, alegria, en fín, un personaje que nos da vida.

Pixar, no solo con Wall-E, sino con muchas otras peliculas como Cars, Toy Story o Bichos, no solo crea peliculas para niños por mucho que su estetica pueda parecernos. Sí estan adecuadas a los niños pero las historias, los personajes suelen robarnos un trocito de nuestro corazón.

Una historia magnifica, una banda sonora fabúlosa y unos personajes que hacen las delicias del público son los ingredientes que Pixar utliza en esta magnifica pelicula.

Un trocito de su argumento:

"A lo largo del siglo XXI, la Tierra se rige por la megacorporación Buy n Large (BnL), causando una producción excesiva de basura y cubriendo la Tierra con ella hacia el año 2115. En un intento de resolver la situación, la población de la Tierra es evacuada en lujosas naves espaciales de la megacorporación, mientras que un ejército de robots compactadores de basura llamados WALL·E (Waste Allocation Load Lifter - Earth class) se establecen en la Tierra para restaurar y limpiar el planeta. El plan falla cinco años después y, de esa manera, se forza a la humanidad a establecerse en el espacio de forma indefinida. Setecientos años después, en 2805 solo una unidad WALL·E ha sobrevivido, recolectando por sí mismo piezas de otras unidades WALL·E averiadas."

El trailer:

Estamos ante una pelicula maravillosa que nos tendra embobados delante de la pantalla durante su duración. 1h y media. Sin duda el único punto flaco de la pelicula ya que si durará 3 horas no nos moveriamos de la pantalla hasta su finalización.

Una pelicula recomendada para todos y que sino la has visto debes verla cuanto antes. Los diálogos son escasos pero las voces de los protagonistas hacen que una sonrisa se dibuje en nuestra cara. Una obra magestuosa y grandiosa que no te puedes perder.

Como recordatorio final: Hice hace un tiempo el comentario de la pelicula Up también de Pixar y puse que era superior a Wall-E. Despúes de haber vuelto a ver Wall-E tengo claro que por lo menos estan al mismo nivel, es más, me aventuro a decir que Wall-E es superior y por tanto le pongo más nota.

PUNTUACIÓN 8.8/10

EL REGRESO

Tiempo ha pasado ya desde mi ultima actualización del blog. Siento mucho la espera para aquellos que lo seguiais de alguna manera. Pero en esta vida muchas veces aparecen situaciones que nos hacen tomar decisiones que no queremos como por ejemplo, abandonar el blog. El tiempo sin embargo a vuelto a poner sobre la mesa, una situación propicia para que de nuevo el blog vuelva a estar activo.

En estos cuatro meses han aparecido multitud de peliculas nuevas y va a ser complicado ponerse al dia de todas aunque espero poco a poco ir introduciendo las novedades que han ido apareciendo.

Hoy mismo ya estoy en disposición de poner a vuestra disposición alguna que otra critica y espero que pueda ir día a día actualizandolo.

Así que LUCES, CAMARA Y ACCIÓN

Sin más, Feliz Año (tardío)

Jack

LA HORA DE LA ARAÑA

Dirección: Lee Tamahori.
País: USA.
Año: 2001.
Duración: 104 min.
Interpretación: Morgan Freeman (Alex Cross), Monica Potter (Jezzie Flannigan), Michael Wincott (Gary Soneji / Jonathan Mercuzio), Mika Boorem (Megan Rose), Penelope Ann Miller (Katherine Rose), Michael Moriarty (senador Hank Rose), Dylan Baker (Ollie MacArthur), Anton Yelchin (Dimitri Starodubov).
Guión: Marc Moss; basado en la novela de James Patterson.
Producción: David Brown y Joe Wizan.
Producción ejecutiva: Morgan Freeman.
Música: Jerry Goldsmith y Mark Isham.
Fotografía: Matthew F. Leonetti.
Vestuario: Sanja Milkovic Hays.
Decorados: Elizabeth Wilcox.

Sabado por la tarde. 18:00 horas. Nos preparabamos para una buena sesión de cine que duraría hasta casi las 5 de la mañana.
Nuestra primera elección fue esta pelicula que pensaba que era del 2006 pero que luego nos dimos cuenta de que era más antigua. Es del 2001 y esta dirigida por Lee Tamahori que la verdad es que yo no conocia. Investigando un poco he descubierto que también fue el director de peliculas como "Next" o "Muere otro día".
Siguiendo con la pelicula diremos que el actor principal es Morgan Freeman. Un actor conocido por todos que, curiosamente, interpreta el mismo papel que interpretaba en "El coleccionista de amantes". Estamos ante el mismo personaje aunque la verdad es que la historia es bastante distinta y con algunas situaciones un tanto kafkianas y a continuación veremos porqué.
La pelicula tiene una estructura clara y concisa y el espectador estando atento, no se perdería detalle aunque también hay que tener en cuenta un giro brusco que se produce a lo largo de la pelicula y que la verdad acaba por matarla y sumirla en un bache del que ya no saldra. Por lo demas a pesar de ese pequeño "incidente" estamos ante una pelicula que tendra a los espectadores pendientes del televisor.
Su argumento:


"Morgan Freeman repite su personaje del “Coleccionista de Amantes”, Alex Cross, en este fascinante thriller psicológico que supone “un rotundo triunfo con un giro inesperado” (Bill Diehl, ABC-Radio Networks). Tras la horrible muerte de su sodio, el detective y autor de best-sellers Alex Cross ha decidido retirarse. Pero cuando un brillante criminal secuestra a la hija de un senador, Alex se ve forzado a volver a la acción. Junto a la agente del servicio secreto asignada para proteger a la chica desaparecida, Alex sigue un serpenteante rastro de pistas que le conducen a un asombroso descubrimiento: el secuestrador quiere más que un rescate... busca la ayuda de Alex para documentar el crimen del siglo. Con el tiempo en su contra, Alex se introduce en un entramado de peligros y engaños para detener a un loco y salvar la vida de una víctima inocente."

Y el trailer:

Lastima la mala calidad del trailer que casi es una visión irónica de lo que vamos a ver en la pelicula. La pelicula es pasable aunque esta muy lejos de ser una buena pelicula si que tiene algunos detalles interesantes y sobretodo la presencia de Morgan Freeman que dota a la pelicula de su calidad como actor. Lo demás poco resaltable.

PUNTUACIÓN 5.5/10

LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES

Dirección: Niels Arden Oplev.

País: Suecia.

Año: 2009.

Duración: 150 min.

Género: Thriller.

Interpretación: Michael Nyqvist (Mikael Blomkvist), Noomi Rapace (Lisbeth Salander), Lena Endre (Erika Berger), Sven-Bertil Taube (Henrik Vanger), Peter Haber (Martin Vanger), Peter Andersson (Nils Bjurman), Marika Lagercrantz (Cecilia Vanger), Ingvar Hirdwall (Dirch Frode), Björn Granath (Gustav Morell), Ewa Fröling (Harriet Vanger).

Guión: Nicolaj Arcell y Rasmus Heisterberg; basado en la novela de Stieg Larsson.

Producción: Søren Stærmose.

Música: Jacob Groth.

Estreno en España: 29 Mayo 2009.

Despúes de un parón que ha durado unos días volvemos al tajo con una pelicula que, todo sea dicho de paso, nos ha costado horrores poderla visionar. Ya sea por h o por b, siempre ocurría algo que nos impedía verla. Finalmente, y despúes de esperar bastante tiempo desde su estreno para poderla verla, conseguimos verla. La verdad es que la pelicula había despertado en mí escaso intéres ya que no me había leído ninguno de los libros de la trilogía Millenium ( creo que es una trilogía). Y la verdad es que me mostraba bastante escéptico ante ella. Aún así tanto Carlos como Markitos querían verla así que no tuve más remedio que ceder ante su presión.

La pelicula está más cerca del cine independiente que del comercial, aunque luego haya sido un boom, y presente actores desconocidos fuera de las fronteras suecas y por lo tanto pierde el reclamo del que se aprovechan muchas producciones: los actores famosos.

Sin embargo pese a no tener ese reclamo la pelicula muestra una solidez imperturbable a lo largo de la misma y gracias a un gran guión no se resquebraja en partes. El argumento es propio de cualquer pelicula de suspense:

"Hace 40 años, Harriet Vanger desapareció de una reunión familiar en una isla que pertenece y es habitada por el poderoso clan Vanger. Su cuerpo nunca se encontró; sin embargo, su tío está convencido de que fue asesinada, y de que el asesino es un miembro de su propia familia. Entonces contrata a Mikael Blomkvist (Michael Nyqvist), periodista caído en desgracia, y a la hacker informática Lisbeth Salander (Noomi Rapace) para investigar el caso. Será cuando la pareja relaciona la desaparición con unos grotescos asesinatos de hace cuarenta años cuando comiencen a desentrañar una oscura y horrible historia familiar. Pero los Vanger son una familia reservada, y Blomkvist y Salander están a punto de averiguar lo lejos que están dispuestos a llegar para protegerse."

El espectador va conociendo al mismo ritmo que los personajes los hechos que acaecen en el film y la tensión se hace palpable. Por ponerle un pero, diremos que la pelicula se hace lenta y habiendola recortado 30 minutitos hubieran conseguido hacer una pelicula muy interesante. A pesar de eso la pelicula consta de todos los elementos característicos del género.

Su trailer:

Bueno la pelicula, todo sea dicho, merece la pena aunque la verdad es que hay que tener un poquito de paciencia para verla ya que se hace larga y lenta. Aún así los personajes poseen personalidad propia y esto lo que consigue es que el espectador se sienta identificado con ellos. Esperaremos a la segunda parte para ir valorando también la calidad, ademas de los protagonistas, del director de la pelicula. Un desconocido en nuestro país.

PUNTUACIÓN 7/10

PAGAFANTAS

Dirección: Borja Cobeaga.
País: España.
Año: 2009.
Duración: 88 min.
Género: Comedia.
Interpretación: Gorka Otxoa (Chema), Sabrina Garciarena (Claudia), Óscar Ladoire (tío Jaime), Kiti Manver (Gloria), Julián López (Rubén), María Asquerino (Sra. Begoña), Michel Brown (Sebastián), Bárbara Santa Cruz (Elisa), Ernesto Sevilla (primo), Teresa Hurtado de Ory.
Guión: Borja Cobeaga y Diego San José.
Producción: Tomás Cimadevilla y Mercedes Gamero.
Música: Aránzazu Calleja.
Estreno en España: 3 Julio 2009.

Aquí de nuevo y con más peliculas. Le estoy cogiendo el gusto de publicar dos al día, a este paso me quedaré sin días. Allá vamos.
Ver una pelicula 2 veces en 3 días es un poco exagerado, aunque verla 3 veces en 3 días lo es más (no markitos?). Sin embargo si la pelicula es Pagafantas la realidad es muy distinta y la exageración se vuelve diversión.
Así que aunque la he visto 2 veces en un tiempo poco espaciado tengo que decir que las risas que me he pegado han merecido la pena. La verdad es que su argumento no es nada del otro mundo como luego podremos comprobar más abajo pero la diversión esta asegurada debido a los muchos momentos cómicos que posee la pelicula.
¿Quien no ha sufrido nunka una cobra? o ¿Y el terrible abrazo del lemúr? Todos estos conceptos conocidos por toda la juventud salen a relucir esta comedia española de suponemos bajo presupuesto pero que no tiene nada que envidiar a otras obras cómicas españolas. Ha llegado a mis oidos que hay gente que piensa que esta pelicula es muy mala y de lo mala que es por eso hace gracia. No estoy deacuerdo en absoluto, bueno, miento, si estoy de acuerdo en que haga gracia pero en lo que no sea una buena pelicula.
Posee un ritmo constante, la música dota a la pelicula de una personalidad propia (Heroes del silencio) y los momentos destornillantes se suceden por doquier pero no a lo loco sino siguiendo un orden preestablecido por el guión de la misma.
En lo que se refiere a su argumento:

"Ella (Sabrina Garciarena) es peluquera con necesidad de practicar. Él (Gorka Otxoa) tiene pelo y ganas de agradarla. El resultado es un montón de peinados absurdos que el chico soporta porque está pillado con la chica. Pero ella tiene sentimientos diferentes. Piensa que hay dos tipos de chicos: a los que deseas y los que te pagan las fantas. "Pagafantas" es una comedia sobre un chico que ha escuchado muchas veces "te quiero" pero siempre acompañado de "como amigo". Cree que si tiene paciencia, ella se dará cuenta de que están hechos el uno para el otro. Y en eso está, esperando agazapado y armado de mucha paciencia. La cuestión es que todo el mundo sabe que la paciencia tiene un límite"

Su trailer:





Bueno una pelicula muy divertida pero sobretodo para aquellos que han sufrido algo parecido o han conocido a alguien que lo haya pasado. Un sinfín de despropositos a lo largo de la pelicula que hacen que sea muy entretenida y no se haga para nada larga. Mención a parte los protagonistas, entre ellos, fantastico Gorka Otxoa. Y los documentales varios que aparecen en la cinta hacen saltar la sonrisa a aquellos que los observan. Sin duda una de las mejores peliculas españolas que he visto ultimamente, desenfrenada y donde se observa ya una madurez considerable al director Borja Cobeaga.

PUNTUACIÓN: 7/10

HANCOCK

Dirección: Peter Berg.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 92 min.
Género: Acción, fantástico, comedia.
Interpretación: Will Smith (Hancock), Jason Bateman (Ray), Charlize Theron (Mary), Eddie Marsan (Red), David Mattey (Man Mountain), Maetrix Fitten (Matrix), Thomas Lennon (Mike), Johnny Galecki (Jeremy).
Guión: Vy Vincent Ngo y Vince Gilligan.
Producción: Michael Mann, Akiva Goldsman, Will Smith y James Lassiter.
Música: John Powell.
Fotografía: Tobias Schliessler.
Montaje: Paul Rubell y Colby Parker Jr.
Diseño de producción: Neil Spisak.
Vestuario: Louise Mingenbach.
Estreno en USA: 2 Julio 2008.
Estreno en España: 18 Julio 2008.

Después del fin de semana y aún recuperandonos de la fiesta seguimos con el blog con el comentario de esta pelicula. En verdad la pusimos para que Carlos la viera pero a mitad de la pelicula se nos "rajó" y nos dejó a Markitos y a mi con el marrón de ver de nuevo una pelicula que ya habíamos visto. Cierto es, que hacía mucho tiempo que la habíamos visto y había muchas cosas que no nos acordabamos.
La pelicula esta protagonizada por Will Smith, actor de renombre, que se dio a conocer gracias a su participación en la serie "El Principe de Bel Air" y que ha protagonizado peliculas como "En busca de la felicidad" o "Enemigo Público". También aparece en la cinta la oscarizada Charlize Theron (Monster 2003).
Centrándonos en la pelicula diremos que estamos ante una pelicula de superheróes pero con matices ya que no es la típica pelicula de superheróes al estilo convencial. Aquí estamos ante un heróe humanizado con los mismos problemas que los humanos como se puede ver en la pelicula. La verdad es que la pelicula prometía bastante y el principio esta muy bien, pero alrededor de los 40 minutos se produce una escena que cambia totalmente el film y de ahí hasta el final de pelicula parece que no tiene ni guión y que las escenas se van sucediendo de manera destartalada hasta llegar al final que la verdad es que deja mucho que desear.
Su argumento:

"Hay héroes… hay superhéroes… y luego está Hancock. Un gran poder conlleva una gran responsabilidad. Todo el mundo lo sabe. Todo el mundo, menos Hancock. Insatisfecho, atormentado, sarcástico e incomprendido, las acciones heroicas y bienintencionadas de Hancock cumplen su objetivo y salvan muchas vidas pero siempre provocan unos tremendos desaguisados. La población ya no puede más, y aunque está agradecida de tener a su héroe local, los buenos ciudadanos de Los Ángeles se preguntan qué es lo que han hecho para merecer a este tipo. Hancock no es alguien al que le importe lo que piense la gente, hasta el día en que salva la vida de Ray Embrey, alto ejecutivo de una empresa de relaciones públicas. Es entonces cuando el impopular superhéroe se da cuenta de que, al fin y al cabo, tiene un lado vulnerable."

Y su trailer:



Bueno a pesar de los pequeños detalles, la pelicula es muy entretenida y con unos efectos especiales muy espectaculares. La personalidad de Will Smith sale a relucir a lo largo de la pelicula y la dota de una personalidad muy particular. No es la típica pelicula de superheróes pero si que presenta las características propias del género aunque se echa en falta a un supervillano. A pesar de esto la pelicula recaudó más de 600 millones de dolares y tuvo un gran éxito en taquilla y las últimas noticias apuntan a que ya se esta preparando la segunda parte que seguro que contará con Will Smith.

PUNTUACIÓN 6,5/10

CREPUSCULO

Dirección: Catherine Hardwicke.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 122 min.
Género: Thriller, romance, acción.
Interpretación: Kristen Stewart (Bella Swan), Robert Pattinson (Edward Cullen), Billy Burke (Charlie Swan), Peter Facinelli (Dr. Carlisle Cullen), Elizabeth Reaser (Esme Cullen), Nikki Reed (Rosalie Hale), Ashley Greene (Alice Cullen), Jackson Rathbone (Jasper Hale), Kellan Lutz (Emmett Cullen), Cam Gigandet (James), Edi Gathegi (Laurent).
Guión: Melissa Rosenberg; basado en la novela de Stephenie Meyer.
Producción: Mark Morgan, Greg Mooradian y Wyck Godfrey.
Música: Carter Burwell.
Estreno en USA: 21 Noviembre 2008.
Estreno en España: 5 Diciembre 2008.

Aquí estamos de nuevo y que el rítmo no pare. No se ni porqué estoy haciendo el comentario de esta pelicula. Bueno creo que sí, han llegado a mi oidos que estoy siendo muy blando con las peliculas y que no había suspendido a ninguna así que he decidido tomar cartas en el asunto y poner este bodrio. La verdad es que realmente todo lo que había comentado me había gustado más o menos. Nadie es perfecto. Así que he decidido poner la peor pelicula que he visto últimamente. La verdad es que antes de empezar dire que la pelicula no vale ni las líneas que estoy utilizando para comentarla.
En realidad la pelicula la visionamos al principio del verano y las circunstancias es cierto que favorecian el disfrute de una pelicula. Un cine, una playa, buen tiempo y buena compañia hacía presaguiar una buena noche. Pero como en cualquier pelicula de terror, en vez de escapar por la puerta, subimos por las escaleras. Y así fue, nos tragamos una pelicula malisima que no sirve ni para pagar el dvd en el que se ha introducido.
No voy a comentar nada del director ni de los personajes. Bueno sí, son todos horribles. Diálogos sin sentido, personajes que carecen de personalidad propia. Un argumento que carece de todo, es más, la pelicula es una pastelada para dejar atónitas a las jovencitas sin cerebro gracias al "guapetón del protagonista".
Me niego a poner argumento alguno ya que desde mi punto de vista carece de él y también me niego a poner ningún tipo de trailer ya que espero que nadie vea esta pelicula.
Y entonces, me pregunto: "¿Como pueden estar preparando una segunda parte?". Es que nos quieren matar a todos de aburrimiento o simplemente aprovecharse de la gente.
Para finalizar dire que la pelicula va de vampiros. Si lo comprendo, os parece un argumento recurrente y que ya solo por eso nos pensamos que estamos ante el nuevo Dracula de Bram Stoker. Pero la realidad supera la ficción y muchas veces la mierda sale de debajo de las piedras de tal manera que es imposible de parar. Así es esta pelicula.

Bueno al final me ablando y os pongo el argumento, si se le puede llamar argumento:

"Bella Swan (Kristen Stewart) siempre ha sido diferente a los demás. Cuando su madre se casa por segunda vez, decide marcharse a vivir con su padre a un recóndito y lluvioso pueblo llamado Forks. Allí conoce al misterioso Edward Cullen (Robert Pattinson). Inteligente e ingenioso, Edward consigue atraer la atención de Bella y muy pronto entablan una estrecha amistad. Con el tiempo, Bella termina por descubrir el gran secreto de Edward: él y su familia son vampiros. No envejecen, no tienen colmillos y son físicamente perfectos. Si vivieras para siempre, ¿por qué morirías?"

Pos moriria por no ver esto nunca mas. Poner el argumento, no lo hago para que lo leais sino para que veais el nombre de la protagonista...Bella. Venga por favor, el sentido común ha quedado a la altura del betún. Lamentable

PUNTUACIÓN: 0,1/10

PD: El 0,1 es por el titulo que me ha gustado mucho....Ironias a parte, claro esta.

MYSTIC RIVER

Dirección: Clint Eastwood.
País: USA.
Año: 2003.
Duración: 137 min.
Interpretación: Sean Penn (Jimmy Markum), Tim Robbins (Dave Boyle), Kevin Bacon (Sean Devine), Laurence Fishburne (Whitey Powers), Marcia Gay Harden (Celeste Boyle), Laura Linney (Annabeth Markum), Kevin Chapman (Val Savage), Thomas Guiry (Brendan Harris), Emmy Rossum (Katie Markum).
Guión: Brian Helgeland; basado en una novela de Dennis Lehane.
Producción: Robert Lorenz, Judie G. Hoyt y Clint Eastwood.
Estreno en USA: 8 Octubre 2003.
Estreno en España: 24 Octubre 2003.
DVD en España: 8 Junio 2004.

Como llevo algunos días sin postear y sobretodo pensando en que el verano tampoco ha sido muy prolifero, y sobretodo por el mal sabor de boca que me ha dejado el post anterior, he decidido comentar hoy otra pelicula (sin que sirva de precedente). Esta pelicula es todo lo contrario que la anterior.


Clint Eastwood es su director y decir Clint Eastwood es decir exito o como yo digo "peliculon". Pocas veces Eastwood defrauda a sus seguidores y da alas a sus detractores y en esta pelicula nos demuestra que aunque fuera un gran actor, es aún mejor director veasé "Gran Torino" (Primera pelicula comentada en este blog).


En lo que se refiere a los actores poco voy a poder añadir que no se sepa ya de ellos. Sobretodo destacar a Tim Robbins que hace un papel muy parecido al que realizo en "Cadena Perpetua" (Fantástica), Sean Peann ("The Game", "Pena de Muerte") y a Kevin Bacon ("Sleepers", "El Hombre sin Sombra"). Los tres se complementan a la perfección en la pantalla y los pequeños defectos de cada uno quedan en la sombra ante sus grandes virtudes en la escena.


La pelicula posee un argumento compacto y sin lagunas, con un ritmo adecuado ante el género de la pelicula que es el drama y los dialogos son excepcionales a lo largo de la misma. A medida que vamos viendo la pelicula la trama nos va involucrando poco a poco en la mente de los protagonistas y sus pensamientos y temores se hacen visibles ante nosotros. Por momentos los sentimientos de los protagonistas se transmiten a los espectadores y nos empujan a ser parte del film.


En lo que se refiere al argumento:



"Cuando Jimmy Markum (Sean Penn), Dave Boyle (Tim Robbins) y Sean Devine (Kevin Ba-con) eran niños que crecían juntos en un peli-groso distrito de Boston, pasaban los días jugando al béisbol en la calle al igual que lo ha-cían muchos otros niños en el barrio obrero de East Buckingham donde vivían. No sucedía nada importante en su barrio. Hasta que Dave se vio obligado a tomar un rumbo que cambiaría las vidas de todos ellos para siempre. Veinticinco años más tarde, los tres se vuelven a encontrar por otro acontecimiento de gran trascendencia: el asesinato de la hija de 19 años de Jimmy. A Sean, que se ha hecho policía, le asignan el caso y junto a su compañero (Laurence Fishburne) recibe el encargo de desenredar este crimen aparente-mente sin sentido. También tienen que estar muy pendientes de Jimmy, ansioso por encontrar al asesino de su hija. Dave, relacionado con el crimen por una serie de circunstancias, se ve obligado a enfrentarse a los demonios de su propio pasado; demonios que amenazan con destruir su matrimonio y cualquier esperanza que pueda tener para el futuro. A medida que la investigación se estre-cha alrededor de estos tres amigos, se desarrolla un inquietante relato que trata de la amistad, la familia y la inocencia perdida demasiado prematuramente."



Y el trailer:






Estamos ante una pelicula magistral con un argumento que va dando giros y mantiene al espectador a la expectativa durante toda la pelicula. Con actores fabulosos y una gran dirección Eastwood consigue realizar una verdadera obra de arte. Una pelicula imprescindible que hara que el público forme parte de la acción, sufra con los personajes y entienda sus preocupaciones, es decir, se sienta identificado con ellos.

PUNTUACIÓN: 8,4/10

ENEMIGOS PUBLICOS

Dirección: Michael Mann.
País: USA.
Año: 2009.
Duración: 140 min.
Género: Biopic, thriller, drama, acción.
Interpretación: Johnny Depp (John Dillinger), Christian Bale (Melvin Purvis), Marion Cotillard (Billie), Billy Crudup (J. Edgar Hoover), Stephen Dorff (Homer Van Meter), Stephen Lang (Charles), Giovanni Ribisi (Alvin Karpis), Rory Cochrane (Carter), David Wenham (Pete), Stephen Graham (Nelson), John Ortiz (Phil), Channing Tatum (Floyd), Jason Clarke (John Hamilton).
Guión: Ronan Bennett, Michael Mann y Ann Biderman; basado en la novela de Bryan Burrough.
Producción: Kevin Misher y Michael Mann.
Música: Elliot Goldenthal.

Estreno en España: 14 Agosto 2009.

Hoy parece que ha remitido un poco el dolor de oido y algo puedo oir ya. Por lo tanto retomo de nuevo el blog con esta pelicula bastante nueva. Nos referimos a "Enemigos Públicos". La verdad es que viendo el trailer, que luego añadiremos a esta entrada, tenía unas ganas tremendas de ver esta pelicula ya que como poco a poco se va viendo en este blog soy un fan de este tipo de peliculas .
Sin embargo no es oro todo lo que reluce y poco a poco nos vamos dando cuenta de que los trailers muchas veces solo sirven para engañarnos y hacernos pensar cosas que no son.
Centrandonos directamente ya en la pelicula diremos que el director es Michael Mann. Un director que es capaz de lo mejor como vemos en peliculas como "El Ultimo Mohicano" o "Heat" pero también de lo peor como podemos comprobar en peliculas como "Corrupción en Miami" o "Enemigos Públicos".
En lo que se refiere a los protagonistas pocas cosas se pueden añadir a lo que el público en general conoce ya. Son Johnny Deep y Christian Bale. No voy a descubrirlos yo ahora aunque cabe destacar que si hubieran sido otros los protagonistas no hubiera pasado nada. Pecan de inexpresividad y no transimiten nada al espectador.
En lo que se refiere al argumento veremos como es muy prometedor:

"Enemigos públicos" es la historia del legendario bandido de la época de la Gran Depresión, John Dillinger (Johnny Depp), el carismático atracador de bancos que se convirtió en el objetivo número uno del incipiente FBI de J. Edgar Hoover y de su mejor agente, Melvin Purvis (Christian Bale), y en un héroe para el sufrido pueblo. Nadie era capaz de detener a Dillinger y a su banda. No había cárcel que se le resistiera. Su encanto personal y sus audaces fugas conquistaban a todo el mundo, desde su novia Billie (Marion Cotillard) hasta el hombre de a pie que no sentía simpatía alguna por los bancos que habían hundido el país en la depresión. Las aventuras de la banda de Dillinger, que posteriormente incluiría al psicópata Baby Face Nelson (Stephen Graham) y a Alvin Karpis (Giovanni Ribisi), entretenían a la mayoría, pero J. Edgar Hoover (Billy Crudup) tuvo la idea de servirse de la captura del bandido para empezar a transformar su “Bureau of Investigation” (Oficina de Investigación) en lo que sería el FBI. Convirtió a Dillinger en el “enemigo público número 1 de América” y lanzó a Purvis, el apuesto “Clark Gable del FBI”, tras él."

Y el trailer:





Bueno en conclusión, una pelicula lenta en la que realmente no pasa apenas nada. La acción que tendría que ser el punto fuerte en esta pelicula brilla por su ausencia y ademas diálogos aburridos y que aportan poco y sobretodo un final que como se diria vulgarmente " pos vale". Por lo tanto me he llevado una decepción porque esta pelicula esta a años luz de las grandes obras del género.

PUNTUACIÓN 5/10