EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS

Dirección: Mark Herman.
Países: Reino Unido y USA.
Año: 2008.
Duración: 96 min.
Género: Drama.
Interpretación: Asa Butterfield (Bruno), Vera Farmiga (la madre), David Thewlis (el padre), Jack Scanlon (Shmuel), Amber Beattie (Gretel), Richard Johnson (el abuelo), Shelia Hancock (la abuela), Rupert Friend (teniente Kotler), David Hayman (Pavel), Jim Norton (Herr Liszt), Cara Horgan (Maria).
Guión: John Boyne y Mark Herman; basado en la novela de John Boyne.
Estreno en España: 26 Septiembre 2008

La Segunda Guerra Mundial siempre ha sido un tema recurrente dentro del cine y multitud de peliculas sobre este acontecimiento hístorico se han creado. Peliculas que van desde "La Gran Evasión" o " La Lista de Schindler", por poner algunos ejemplos. La mayoría de esta peliculas hablan del holocausto nazi y de la barbárie de los campos de concentración. Nuestra hístoria es una mezcla de ambas pero desde el punto de vista de unos niños y está, es una visión desenfada aunque no esta libre de una reflexión dura de la realidad de la época.

Como ya sabemos la obra esta basada en la novela de John Boyne y como anécdota diremos que hubo antes de su estreno rumores sobre el final de la misma. Un final que no desvelare para todos aquellos que quíeran disfrutar de su visionado. Sin embargo estoy totalmente de acuerdo con su final ya que el final alternativo del que se hablaba no hubiera estado acorde con la pelicula.

Por lo tanto estamos ante una pelicula que posee un gran argumento, con unos personajes logrados dotados de carisma y personalidad propia. Y cuyo único péro es su duración ya que la hora y media que dura se hace corta, muy corta y te la verdad es que te quedas con ganas de más pelicula.

Su argumento:

"Bruno, un niño alemán de ocho años durante el régimen nazi en la Segunda Guerra Mundial, ignorante de la tragedia que rodea a su tiempo, es hijo de un estricto comandante que acaba de ser asignado a su nuevo puesto (como Obersturmbannführer) en un campo de concentración. Bruno, que convive junto con su hermana mayor Gretel en un barrio acomodado de Berlín, se ve entonces repentinamente obligado a mudarse, trasladándose a un lugar aislado llamado "Auchviz".[3] Bruno, molesto por la situación, se desespera por no encontrar ningún amigo con quien jugar en su nueva casa, más pequeña y con menos terreno para explorar, una de sus aficiones. Desde su ventana se puede ver, al otro lado de la carretera, un grupo de casas tras una valla y mucha gente vestida con pijamas de rayas. Todos los que allí se encuentran son judíos confinados en el campo de concentración de Auschwitz. Bruno, en su inocencia, da por supuesto que son granjeros."

Y su trailer:

Así púes tenemos todos los ingredientes necesarios para disfrutar de una magnífica película que nos tendrá absortos ante la pantalla, con unos buenos actores, una muy buena ambientación y un argumento sublime. Una visión distinta del holocaústo nazi, más infantil pero igual de dura y cruel y con un gran final.

PUNTUACIÓN 8,3/10

BIG FISH

Dirección: Tim Burton.
País: USA.
Año: 2003.
Duración: 125 min.
Interpretación: Ewan McGregor (Edward Bloom joven), Albert Finney (Edward Bloom mayor), Billy Crudup (William Bloom), Jessica Lange (Sandra Bloom), Helena Bonham Carter (Jenny/Bruja), Alison Lohman (Sandra joven), Robert Guillaume (Doctor Bennett), Marion Cotillard (Josephine), Matthew McGrory (Karl), Danny DeVito (Amos), Steve Buscemi (Norther Winslow).
Estreno en USA: 25 Diciembre 2003.
Estreno en España: 5 Marzo 2004.

Bueno despúes de un período en el que el blog ha estado parado, volvemos de nuevo en este año con los anímos renovados y con ganas de aportar nuestro pequeño grano de arena al mundo del cine.

"Big Fish" muestra mucho más de lo que se puede apreciar unicamente visionandola ya que su interpretación va mucho más alla. Su director es Tim Burton (Eduardo Manostijeras, La novia cadaver y muchas más), un director poco comercial desde mi punto de vista y que se caracteriza por realizar un cine distinto, un poco oscuro a veces pero que en este caso es un canto a la vida. Siempre muestra un mundo distinto y en este caso se ve aún más claro. Es un cine fantástico.

Esta pelicula dada su complejidad, puede tener varias interpretaciones. La que aquí vamos a tratar es una de ellas, aunque no tiene porque ser la de todo el mundo, el cine es lo que tiene, que muchas veces abre un abánico de posibilidades.

Esta pelicula nos enseña como ver la vida, como una vida normal puede convertirse en una vida diferente y llena de fascinación, una visión idealizada de una vida, como ya hemos dicho, normal. Estamos ante una pelicula llena de vida y a la vez nos muestra la muerte pero no una muerte cruel ni con dolor sino como una muerte dulce.

Su argumento:

"Will retorna a su hogar para intentar reconciliarse con su padre, Edward Bloom, quien se encuentra gravemente enfermo. Edward es un contador de cuentos que ha convertido su existencia en una serie de increíbles historias, alejándose así de su hijo, quien espera adivinar la verdadera historia de su vida. "

Y su trailer:

Bueno es una pelicula recomendada como ya hemos dicho y que gustará tanto a niños como a mayores ya que posee todo lo necesario para ser una gran pelicula desde la acción, la comedia o la fantasía. Lo dicho una pelicula que no te dejará indiferente.

PUNTUACIÓN: 8.2/10

ORIGEN

Título original: Inception.

Dirección y guión: Christopher Nolan.

Países: Reino Unido.

Año: 2010.

Duración: 150 min.

Género: Acción, ciencia-ficción, thriller.

Interpretación: Leonardo DiCaprio (Cobb), Ken Watanabe (Saito), Joseph Gordon-Levitt (Arthur), Marion Cotillard (Mal), Ellen Page (Ariadne), Tom Hardy (Eames), Cillian Murphy (Robert Fischer), Tom Berenger (Browning), Michael Caine (Miles), Lukas Haas (Nash), Pete Postlethwaite (Maurice), Dileep Rao (Yusuf).

Estreno en España: 6 Agosto 2010.

No recomendada para menores de 12 años.

Domingo, por fin estrenabamos el nuevo piso de jordi, cinematográficamente hablando, y nos dispusimos a ver "Origen". Había pasado ya algún tiempo desde su estreno, por lo que, la mayoría ya tenía una imagen preconcebida de la película y muchas opiniones, a su vez, habían llegado a nuestros oídos. Aún así intentamos no dejar influir por dichas opiniones e intentar verla como si no supieramos nada a cerca de ella.

La pelicula es bastante compleja, mucho más de lo que a simple vista parece. El autor, entendemos que queríendo innovar, traza un argumento complejo que solo en algunos momentos pierde en coherencia y cohesión. Pero que en líneas generales se muestra bastante solido.

El director se nutre de un compéndio de actores encabezados por Leonardo di Caprio. Nos detendremos un momentito en este actor cuya madurez empieza a estar presente en estas ultimas peliculas. Seguramente desde Infiltrados la evolución que ha tenido ha sido extraordinaria y ha cambiado totalmente la idea que tenía de él. Se ha convertido en un verdadero actor.

Volviendo a la pelicula como hemos dicho hay momentos en los que si no estamos lo suficente aténtos podemos perdernos ya que la trama principal como sabemos gira en torno a los sueños. Es una especie de "matrix", aunque con cosas distintas como por ejemplo si morimos en un sueño, lo peor que puede pasarnos es que nos despertemos mientras que, como recordaremos, si morías en Matrix, morías también.

Su argumento:

"Dom Cobb es un ladrón hábil, el mejor de todos, especializado en el peligroso arte de la extracción: el robo de secretos valiosos desde las profundidades del subconsciente durante el estado de sueño cuando la mente es más vulnerable. Esta habilidad excepcional de Cobb le ha hecho un jugador codiciado en el traicionero nuevo mundo del espionaje corporativo, pero, al mismo tiempo, le ha convertido en un fugitivo internacional y le ha hecho sacrificar todo lo que le importaba. Ahora a Cobb se le ofrece una oportunidad para redimirse. Con un último trabajo podría recuperar su vida anterior, pero solamente si logra lo imposible. En vez de llevar a cabo el atraco perfecto, Cobb y su equipo de especialistas tienen que invertir la operación: la tarea no consiste en robar una idea, sino en insertar una. Si tienen éxito, podría ser el crimen perfecto. No obstante, ni la cuidadosa planificación ni su pericia pueden preparar al equipo de Cobb para los peligros de la mente a los que se enfrentan."

Y su trailer:

Bueno en lineas generales es el tipo de pelicula que o te gusta un montón o realmente no te gusta nada. A mi la verdad es que me gustó y el final de la pelicula ( no contaré nada) también. Digamos que el único problema esta en que tienes que estar muy atento a toda la pelicula ya que sino seguramente podemos perder el hilo del argumento. Sin embargo, creo que tanto el espacio como el tiempo que se manifiesta en la pelicula (sueños paralelos) es un gran triunfo para el director. Como he dicho, seguramente, habrá voces discordantes con esta afirmación ya que para muchos puede ser aburrida, lenta y sin sentido aunque pienso que si alguien piensa eso debería volver a visionarla. No estamos ante ninguna obra maestra pero si ante una buena pelicula que ofrece cosas nuevas y con un argumento bastante recurrente.

PUNTUACIÓN 8/10

LA TORRE DE SUSO

Dirección y guión: Tom Fernández.
País: España.
Año: 2007.
Duración: 100 min.
Género: Comedia.
Interpretación: Javier Cámara (Cundo), Gonzalo de Castro (Fernando), César Vea (Mote), José Luis Alcobendas (Pablo), Malena Alterio (Marta), Mariana Cordero (Mercedes), Fanny Gautier (Rosa), Emilio Gutiérrez Caba (Tino).
Producción: Jaume Roures.
Música: José Manuel y Javier Tejedor.
Estreno en España: 9 Noviembre 2007

Esta era la tercera vez que veía esta pelicula y la verdad es que aún me sigue emocionando. Sentimentalismos a parte es una pelicula que trata de problemas, problemas reales de gente corriente. Sin embargo muestra un mensaje final, un mensaje de tranquilidad. La gente cambia y el pasado se olvida, se evoluciona y los problemas del pasado dejan de tener influencia en el presente.

La "Torre de Suso" es un magnifica recreación de los problemas de la juventud. Una juventud que no piensa en el mañana y en las consecuencias que sus actos tendrán en el futuro. Retrata un problema de drogas y como eso afecta a familia amigos y conocidos. Sin embargo un mensaje de esperanza se observa al final de la pelicula. No todo esta perdido, siempre hay tiempo para cambiar.

En el film nos encontramos un elenco de actores conocidos por la mayoría de la audiencia. Encontramos a Javier Camara ( 7 vidas, Que se mueran los feos, Los Girasoles Ciegos), Gonzalo de Castro ( 7 vidas, Doctor Mateo) y Malena Alterio ( Aqui no hay quien viva, La que se avecina o Una palabra tuya) entre otros. Un grupo de actores heterogéneo y con una gran versatilidad en la pantalla.

Cabe destacar de la pelicula, la gran ambientación en tierras asturianas, una banda sonora que hace aflorar sentimientos y un argumento fantástico.

Su argumento:

" Cundo regresa a su tierra después de diez años de ausencia. El motivo es la muerte de su mejor amigo, Suso. Los planes de Cundo son emborracharse con el resto de sus viejos amigos a la salud de Suso, aparentar que todo le va de maravilla y salir corriendo de allí otra vez.

Pero ni las cosas le van tan bien, ni Suso se va a conformar con una borrachera... "

Y el trailer:

Es una historia entrañable en la que se demuestran valores como la amistad, el compañerismo y se ve la unión de la gente para solventar los problemas. Es una pelicula dura que refleja una realidad en auge, la problematica de las drogas y las consecuencias que tienen, no solo para uno mismo sino también para la gente que nos rodea. Una pelicula con mucho sentimiento.

PUNTUACIÓN: 7,7/10

ECLIPSE

Original: "Eclipse".
Género: Fantasía, Terror.
País y Año: EE.UU. - 2010.
Dirección: David Slade. . .
Guión: Stephenie Meyer. Melissa Rosenberg. .
Reparto principal:
Kristen Stewart Robert Pattinson
Taylor Lautner Bryce Dallas Howard
Xavier Samuel Kellan Lutz
Ashley Greene Nikki Reed
Jodelle Ferland Peter Facinelli
Música: Howard Shore. .
Producción: Mark Morgan. Greg Mooradian.

Y YO SIN MIS GAFAS DE SOL....¡¡¡¡¡

Dicen que el hombre es el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra, y la verdad es que visto lo visto parace que es la verdad. Hace tiempo basándome en mi ignorancia visione la pelicula "Crepusculo" (ver crítica) y jure que no volvería a cometer un error semejante. Sin embargo, ayer, caí. ¿Me arrepiento? No hay duda de que sí.

Que podemos decir de esta pelicula, sencilla y claramente que es otro bodrio similar o inclúso peor que la primera parte. Es tan sencillo que asusta ya que sin ver la segunda parte "Luna nueva" puedes ver tranquilamente está, porqué total, es más de lo mismo.

Yo, como espectador, alucino en colores de que alguien pueda producir una pelicula así, ¿Que pasa que la crisis no les ha afectado? Hay que tener cojones para embarcarse en un cosa como esta.

La pelicula no es que sea mala ( ironías a parte) es que es malisíma. Cuando parecía imposible, sí amigos, lo han conseguido. Han conseguido crear una mierda peor que las anteriores. Una pelicula que no transmite nada. Que va a transmitir ver en escena 8 tios sin camiseta todos marcando cuadraditos, pues eso, transmite lo que una sociedad en decadencia quiere ver. Una sociedad basada en unos canones ya predeterminados. Esos 8 tios no hacen sino enseñar a nuestra juventud que ese es el canón de belleza y que los demas, pobres mortales sin cuadraditos, tenemos que matarnos en los gimnasios para ser como ellos. Menos mal que a mi la suda y tengo el suficiente entendimiento para valorar a las personas mas allá de su aspecto. (Como todos eh? ja ja ja)

La pelicula como las anteriores es una perogrullada de tales magnitudes que haría levantarse de la tumba al mismímo Bram Stoker para que pegará un golpe encima de la mesa y les enseñara a estos niñatos lo que es una pelicula de vampiros de verdad. Es una pelicula que carece de dialogos, y que los personajes pecan de no tener personalidad ninguna. No transmiten nada y para rematar un "fabuloso" argumento digno de un niño de 7 años...Miento seguramente un niño de 7 años crearía un argumento mucho mejor que esté.

Me niego a poner argumento o trailer alguno, si alguien se ve con estomago que la vea y si puede que la disfrute. Estamos ante 2 horas de supuesto entretenimiento aunque, sin exagerar, cuando llevas 20 minutos solo estas deseando que termine la pelicula. Y añadiremos que en el minuto 10 ya sabes como va acabar.

He escuchado que quedan 2 peliculas más, yo si fuera el autor de los libros me negaría a ceder los derechos para que hicieran algo más. Aunque también, si fuera el autor de los libros lo que haría sería pegarme un tiro porque escribir algo así no es que tenga merito sino que lo que tiene es ganas, o tiempo libre, en su defecto, para poderlo perder haciendo algo como esto.

Soy un blando y al final pongo el argumento:

"En Eclipse, la tercera entrega de la saga Crepúsculo, Bella tendrá que hacer frente a sus dudas amorosas mientras un concurrido grupo de vampiros sedientos de sangre asolan las cercanías de Forks y los Vulturis siguen de cerca sus pasos. La cuenta atrás ha comenzado… "

Sí, ha comenzado pero que se acabe cuanto antes por favorr...

Para finalizar, no hay nada destacable en la pelicula, es una buena pelicula si sufres insomnio o si discutes mucho con tu pareja, la pones y a dormir tan ricamente. Es una pelicula infumable que solo comento para darle las gracias a la persona que nos la puso que ni siquiera pudo aguantarla entera... MUCHAS GRACIAS

PUNTUACIÓN: 0,15/10

PD: Tiene 0,05 más que "Crepusculo" porque el chiste final de la pelicula es de los que van a marcar época en la historia del cine, no lo cuento, verlo porque no tiene desperdicio, horas y horas de diversion (Modo Ironía off)

LA VIDA ES BELLA

Título original: La vita è bella
Año: 1998
Duración: 112 minutos
Nacionalidad: Italia
Reparto: Roberto Benigni (Guido), Nicoletta Braschi (Dora), Marisa Paredes (Madre de Dora), Giustino Durano (Tío).
Dirección: Roberto Benigni
Género: Drama

Cuando Roberto Benigni imagino su "La Vida es Bella" seguramente ya sabría la repercusión que su pelicula iba a tener. Todos hemos caido rendidos ante ella y las futuras generaciones también lo harán. Estamos ante una pelicula que nos muestra la realidad, y esa realidad sea mala o buena es la que hay y que pase lo que pase la vida fue, es y sera bella.

La verdad es que podemos observar dos partes bien diferenciadas de la pelicula. La primera parte llegaría hasta que la guerra llega a Italia y Guido y su familia son llevados a un campo de concentración. Esta primera parte es romantica, alegre y la verdad es que no da ninguna señal de lo que va a ocurrir en la segunda parte. La segunda parte transcurre en el campo de concentración y unicamente hay una cosa que no cambia, la sonrisa que los protagonistas logran que se nos dibuje en la cara. A pesar del ambiente triste, lúgubre y una cruda realidad. Guido no pierde la sonrisa y forma una pareja cómica genuina con su hijo.

Estamos ante una pelicula realmente impresionante que muestra desde una cara amable la crudeza de la guerra y sobretodo el holocausto nazi. Benigni sabe mostrar esa crudeza y dureza desde la visión de un padre y un hijo que solo luchan por sobrevivir. Muestra como un padre es capaz de hacer cualquier cosa por sus hijos. No solo un padre sino también una madre ya que Dora (Mujer de Guido) es capaz, aun sin ser judia, de pasar por lo mismo que su marido y su hijo.

Los personajes son entrañables y conectan enseguida con el público que se identifica con ellos. Reimos cuando ellos rien y sufrimos cuando ellos sufren. Es muy dificil que una pelicula logre esa perfecta comunión entre los protagonistas y los espectadores.

Su argumento:

"Guido, un hombre italiano descendiente de judíos, vive en Arezzo en 1939. Con el ambiente de fondo de la Segunda Guerra Mundial, el poder fascista y el antisemitismo, Guido se enamora de Dora, la ex-novia de un oficial fascista, con la que será padre de Josué.

La felicidad les dura poco, pues Guido, su tío y el pequeño Josué son deportados a un campo de concentración nazi. Dora, la cual no consta como judía, decide subirse al tren que le lleva al mismo campo de concentración.

Separados por sexo, Guido decide hacer creer a su Josué que todo se trata de un juego en el que sólo ganará si no se deja ver por los "gruñones" guardias alemanes. Para ello, cada día inventa nuevos juegos en los cuales dice ganar puntos para conseguir el premio final "un tanque". "

Y su trailer:

Para finalizar diremos que la Academia de los Oscars la premió con tres estatuillas de las siete nominaciones que tuvo. Una pelicula imprescindible que todo el mundo tiene que ver ya que merece la pena. Magnifica en todos los aspectos y con una banda sonara de las que te deja sin aliento.

PUNTUACION 9,6/10

The Lovely Bones

Dirección: Peter Jackson.

Año: 2009.

Duración: 139 min.

Género: Drama, fantástico.

Interpretación: Mark Wahlberg (Jack Salmon), Rachel Weisz (Abigail Salmon), Susan Sarandon (Lynn), Stanley Tucci (George Harvey), Saoirse Ronan (Susie Salmon), Michael Imperioli (Len Fenerman). Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens y Peter Jackson;

basado en la novela “Desde mi cielo” de Alice Sebold.

Cuanto tiempo ha transcurrido desde mi ultima aportación al blog. Prometo ponerme las pilas ahora que llega el veranito. Aunque visto lo visto y como se esta desarrollando parece que lo que menos voy a tener es tiempo.

Las circunstancias, siempre estan ahí, hacen qué a estas horas y después de un fin de semana non-stop (APLEC) me ponga a escribir sobre esta pelicula. Su visionado, no dejo indiferentes a los asistentes. Añadiré también que algunos entraron en la zozobra y cerraron sus ojos durante la misma. Solo Esther sobrevivió a ella en su plenitud, los demas, Jordi, Pili y Tita cayerón sumidos en su propio cansancio. Espero que en la proxima puedan aguantar mejor.

The Lovely Bones, o como la conocía yo, Desde mi cielo. Un libro de Alice Sebold impresionante que desde estas breves líneas animo a todos a leer. Merece la pena incluso aunque se haya visionado el film.

Centrándonos ya en la propia pelicula debemos observar que posee un gran reparto con actores contrastados y con cierto renombre en el paraíso cinematográfico. Destamos a Mark Walhberg que saltó a la fama por su papel en The Italian Job y siguió con otros papeles destacados como en Infiltrados. Como pequeño inciso tengo que decir: ¿ No os habeís fijado en el parecido tan asombroso que tiene con Matt Damon?. Yo la verdad es que muchas veces he llegado a confundirnos. Bueno siguiendo con el reparto de la pelicula debemos destacar también a Rachel Weisz aunque su papel en la pelicula es nulo, cualquier otra actriz podría haberlo realizado. Y si queremos decir más diremos que incluso yo mismo podría haber desempeñado ese papel porque la verdad es que no aporta nada, es un cero. Y por fin, la protagonista, que grata sorpresa me lleve, Saoirse Ronan, desconocida para mí que la verdad realiza un papel fantastico.

En cuanto al director, Peter Jackson, poco puede decirse que no se haya dicho ya. Es un director excelente aunque como pero, diremos que en esta pelicula igual peca de demasiados efectos especiales. Y lo único reprochable sería ese aura búcolica con la que el director dota a la pelicula y que puede causar cierta dificultad en el público.

Su argumento, es sencillo. Da igual que sepamos de que va la pelicula, da igual que nos hayamos leído el libro. Lo importante es lo que se ve en ella. Al igual que el libro, da igual haber visto la pelicula, los detalles con los que Alice Sebold relata su obra hacen que la conviertan en una pequeña obra de arte.

Su argumento:

“The lovely bones” cuenta la historia de Susie Salmon, una joven que ha sido asesinada y observa a su familia y a su asesino desde el cielo. Susie se debate entre saciar su sed de venganza y el deseo de que su familia se recupere.

Como hemos dicho no importa saber de que va. Sino lo que vemos en ella.

Su trailer:

Es una gran pelicula, con una historia que te engancha desde el principio. La muerte aparece como tema recurrente, el dolor. Igual peca en algunos momentos de dramatismo. Aunque la vida es drama y aquí es lo que el autor ha querido mostrar el drama por la muerte de un ser querido. Es un fiel reflejo de la realidad y de como a veces la angustia se apodera de nosotros y no sabemos como seguir hacia delante, aunque siempre hay solución y nunca sabes donde te llevará la suave brisa del viento.

PUNTUACIÓN: 8/10